No pueder creer

En cuanto he visto las caras de Freya Jobbins me he acordado de una frase del siempre genial Woody Allen, creo que de su libro Sin Plumas, que en su sección de mitología decía algo como El Gran Congón es un animal con cabeza de león y cuerpo de león, pero de un león distinto.

Estas caras son algo parecido: están formadas por caras, piernas y otras partes de la anatomía sustraídas de muñecos. En su página, cuya visita recomiendo encarecidamente, podréis ver toda la galería, que incluye caras de personajes de interés vital como Darth Vader y Terminator (este último con soldados en lugar de pelo).

Visto en Incredible Things

El artista Bradley Hart tiene el honor de haber inventado un nuevo estilo pictórico: el Burbujismo.

El burbujismo es una evolución del puntillismo que substituye los pinceles por jeringuillas. Jeringuillas que hay que rellenar con el color de cada punto que queramos pintar, y luego inyectar el contenido en una de las celdas de un tapiz de plástico de burbujas. Si duda una técnica adecuada para pintores con tiempo libre.

El resultado es espectacular, como podemos ver en esta pintura de Steve Jobs y en el resto de la galería del autor. El problema es evitar en el espectador la tentación de empezar a reventar las burbujas compulsivamente, como haríamos con cualquier plástico de burbujas. Destrozaría la obra original, pero el resultado, probablemente, sería también muy interesante.

Visto en Laughing Squid

Revisión de un clásico del arte: la Venus. El diseñador inglés Scott Eaton ha presentado en la feria del diseño de Londres esta base para iPad titulada Venus de Cupertino. La idea es bien sencilla, crear una artística base de carga para el iPad. La escultural base está inspirada en las prehistóricas imágenes de mujeres y simbolizan (según su autor) la fértil productividad de esta era tecnológica.

Fabricada en resina de colores, cada Venus dispone de un atril para colocar la tableta y un conector de carga y sincronización de fácil instalación, anticipando posibles cambios en los conectores de los futuros iPad. Una base que no dejará a nadie indiferente.

Visto en Contemporist.

Alguien que quiera iniciarse en la pintura tiene diferentes puntos en los que apoyarse, desde el Surrealismo, el Cubismo y el resto de vanguardias de principios del siglo XX hasta el sufrido Expresionismo, la pintura abstracta, el action painting, el pop art y todo lo que contenga el prefijo neo- seguido de lo primero que se te ocurra en ese instante. Y, por supuesto, los bodegones: nunca se encontrarán modelos más dóciles y baratos.

Por suerte para el artista novel hay gurús, guías capaces de sugerirle caminos o formas de aprendizaje que le lleven a expresarse con mayor intensidad. Kim Beom es uno de ellos. Su método: gritar mientras se pinta. Pero siempre manteniendo la calma y la armonía. Un consejo: bajad el volumen antes de ver el vídeo y fijaos en los brochazos cortos, que son los más representativos.

Visto en Geekosystem

Stanislav Aristov es un artista ruso cuya obsesión pasa por fotografiar cerillas y el humo que producen para formar imágenes cuanto menos curiosas. Además, tiene la particularidad de usar a las cerillas una vez quemadas, lo que denota una vez más el archiconocido carácter trágico de los rusos y un leve inicio de piromanía.

En su página podréis ver multitud de fotografías y realmente merece la pena ver las formas que es capaz de captar con tan pocos elementos. Es un paseo triste, eso sí; uno acaba asistiendo a una especie de funeral donde los cuerpos están dispuestos en posiciones dolorosas. Tras ver tantas cerillas en sus últimos momentos un mechero se me antoja un tipo con suerte; es el carácter trágico de los rusos, claro.

Visto en Like Cool